« Vision et Design » de Roger Fry est une collection d’essais sur l’art rédigés au début du XXe siècle. Cet ouvrage reflète l’ensemble des écrits de Fry au cours de deux décennies, abordant divers thèmes tels que la relation entre l’art et la vie, la philosophie esthétique ainsi que l’évolution des mouvements artistiques. Les essais traitent de sujets allant de la signification de l’art dans la société à l’examen détaillé de certains artistes et styles, dans le but de fournir une compréhension plus profonde du rôle de l’art dans l’expérience humaine. L’introduction de « Vision et Design » présente la façon dont Fry explore la manière dont les œuvres d’art anciennes sont perçues, non seulement en raison de leur valeur esthétique, mais aussi comme des reflets de l’imagination et de la vie humaines au fil de l’histoire. Il dépeint le portrait d’un vieil homme obsédé par les antiquités, illustrant comment les gens considèrent souvent l’art à travers le prisme de leurs propres rêves et fantasmes sur des époques révolues. Fry soutient qu’il existe une relation complexe et souvent trompeuse entre l’art et la vie, et affirme que comprendre ce lien nécessite un examen critique de l’histoire ainsi que du contexte social qui influence l’expression artistique. Ainsi, il ouvre la voie à une réflexion plus approfondie sur l’essence véritable de l’art et ses implications dans le monde moderne.