Kniha „Florální symbolismus velkých mistrů“ od Elizabeth Haig je vědeckým průzkumem využití florální symboliky v křesťanském umění, napsaná na počátku 20. století. Kniha se zabývá tím, jak byly různé květiny v průběhu historie, zejména během renesance, využívány k vyjádření hlubších náboženských významů a duchovních atributů v uměleckých dílech. Jejím cílem je objasnit složité vztahy mezi florálními symboly a doktrínami Církve a poskytnout poznatky o vizuálním jazyce sakrálního umění. Úvod části knihy seznámí čtenáře s historickým kontextem florální symboliky v křesťanském umění a zdůrazňuje rané využití emblemů ke vyjádření víry, zejména v dobách pronásledování. Popisuje také přechod od jednoduchých dekorativních motivů v raném křesťanském umění k složitějším symbolickým zpodobněním, jak Církev získávala na významu, což vedlo k explozi uměleckého projevu během renesance. Text rozebírá, jak květiny jako lilie, růže a olivová větev začaly zastupovat takové vlastnosti, jako je čistota, božská láska a mír, a také širší tradici integrace těchto symbolů do náboženských doktrín a umění. Pečlivý výběr motivů umělci odráží bohatou síť významů, které sdělují teologické myšlenky a jsou přístupné jak vzdělaným, tak i nevzdělaným čtenářům.